我们不仿把母系氏族公社黄河流域的仰韶文化，马家窑文化，一直到父系氏族公社黄河流域的龙山文化，长江流城的屈家岭文化，青莲岗文化，良绪文化的陶器造型和装饰做个比较，不难看出，这些陶器与人民的生活有着密切的关系，并且基于生活要求而产生、改变、发展着。

从用途看，当时产生了用手汲水和盛水的尖底器、盆、罐等，用于饮食的盆、钵、碗、杯等，不同的陶瓷有它不同的用途和造型。

从把和系的不同处理也可以看出，由此而产生不同的用途：有的把或系是安排在腹部的，有安排在口部的，也有安排在颈部的，有单把或单系的，也有双把或双系的。

系装在腹部，重心向下，在汲水时便于倾斜，水易装满，系的眼较小，是穿绳子用的，便于手提。

单把装在颈部，一般大概是放于室内的，是由其它器皿把水倒入其内，用途大概类似现代的茶壶。从河边吸满了水再取回，由于只有一只把，倾斜度大，水易流出，使用不便。

装在口部的把，在原始社会陶器的造型中还是比较突出的，与众不同。把呈弧形、较长，很可能这只陶皿是用来烧食物的，因器皿加热后，由于传热的作用，若是小的短的把，或者是装在腹部或底部的把，都不便于拿。而将把装在口部，又较长，呈弧形，这就不易传热，更便于手拿。现在苏北使用较广的煎中药的罐，类似这种造型。

装有两只把的罐，可能是装水后，顶在头上用的，两手抓着两只把，起稳定作用。再来看看陶器的造型，如果把前期和后期的造型体一比较(见图)，不难看出：

前期在造型空间组织和空间处理上用于最大限度的容量，弧线用得比较多，而后期直线用得比较多，向高空发展，并且开始运用有对比的弧线和直线，使器皿有精神，直线的运用说明人们的概括能力加强。

前期的造型比例结构不太合理，往往偏重于容量，故腹径比较大，底径显得很小，不匀称，不稳重。后期的造型比例开始匀称、合理起来，造型的虚空间和实空间越来越适当了。特别是龙山型的陶器。从陶器的装饰来看：在前期我们的祖先把生产中、生活中，所看到的东西，详详细细的画在器皿上，如鱼、绳、网、植物。但到后期却由写实而逐渐的简单起来，由简单省略到发展类似几何纹样，以至到后期特别是产生了黑陶时就几乎干脆不画纹饰，或以其本身造型美或以几条弦纹来装饰，朴素大方，充分体现了陶器的特点，从装饰的发展这不能不说明祖先概括能力的加强和审美能力的提高。但是有一点是不可忽视的，有些陶罐在装饰上很富于节奏感，装饰不是没有变化的，有的是一条线，有的是一块面，大小不同，面积不同，黑白处理得当，且装饰与器皿能有机结合。在写生的时候，若光画其造型而不画其装饰，给人的感觉总是单调的。在朴素的造型上画上有节奏的装饰，则给人产生健康的美感。

我们再从龙山型黑陶罐为例。

现藏上海博物馆的龙山型黑陶罐是我国新石器时代，约公元前3000～公元前2000年生产的。当时锄耕农业比较发达，这是当时主要的经济部门，此时的陶器制作也比仰韶文化进了一步。开始采用轮制技术，陶器中除灰、红、白陶外，出现了黑陶。这只黑陶罐由于是用轮制的，所以造型显得很规正、圆浑端正，朴素大方。

口的处理：是敞口给人有舒展开朗之感，底和口相互应，也稍往外敞。

腹部较大：容量大，腹部最大直径在器皿的1/2以上，口径与底径相交之足落于中心线1/2以上，故整个器皿较稳重。

ab：ef≈cd：ab≈gh：cd≈3：2

比例较好，接近黄金律的比例，见下图。

线的处理：颈部的直线和腹部的弧线及长短形成了明显的对比，但大直线与大弧线间以小的弧线相连接，使之调和，有柔中见刚的效果。口与底都是先翻后收，口和足的翻转交代好，都先向外撇，但又内收，造型浅的运动，使整个形体厚重有力量，既统一又严谨。底部小的直线的运用，一方面与上部的颈相呼应，同时有力地支撑住整个器皿，使之有精神、更挺拔。颈部的直线略向上倾斜，给人向上之感，由于直线和曲线的有机结合，即有变化，又有统一、刚柔之感。

腹部的弧线不是单纯的圆线，圆中带刚，无浮肿之感。且造型的高度、直径、曲线不一样，由于富于变化，给人以挺秀爽利之感。

系处理在重心以上便于提起。罐身在重量以下，起了稳定作用，系的工艺制作技术简单，但有艺术性，系的本身也是由直线和弧线组织的，系与罐的连接处也是刚柔的弧线，同样这一细部也是和整个罐所统一的。

装饰是以刻凹的“弦线”分别装饰在腹部。颈部和底部，且长短不一，距离不等，条数不等，这样处理有节奏感，使整个罐不单调，由于装饰线的简练，充分表现了黑陶罐的圆浑端正。

由于直线和弧线相交处的线角，既不对比，又与实空间相统一，给人产生美感。

该罐腹部较大，装水容量大，这是其优点，但整个器皿上部比下面好，主要原因在于底部直径偏小了些，给人不稳之感，这不能不说是它最大的缺点。但不可否认，象这样的造型在我国公元前3000年以前就产生了，不能不为我们伟大的祖先而感到骄傲。